中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。

　　在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。

　　“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。

　　“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。

　　在新时代的征程中，让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。

　　宋永柱，别署逸民、丹溪，1976年出生，祖籍辽宁省岫岩县。历任海城市政协委员、海城市政协常委，九三学社海城支社副主委，曾任海城市美协副主席，曾获“海城市十大优秀青年”称号。现任九三学社中央书画院画家，石齐艺术研究会画家，九三学社辽宁书画院画家，辽宁省美术家协会会员，辽宁省书法家协会会员等。受同邑人著名画家李宝瑞影响，从小酷爱美术，后师从著名画家马天骐、孙森林、柳咏絮、石齐、何延喆诸先生学习国画，作品以写兰竹、山水、花鸟鱼虫等，尤其喜写兰竹。

　　同时追随著名学者王前学习国学教育、书法及中医，并成为王前学术思想的主要继承人。近年来，在恩师柳咏絮的悉心教导下，潜心学习柳子谷绘画风格，并逐渐形成了柳氏画派风格的艺术作品。2014年进修于清华大学美术学院，作品多次参加全国大型美术展览，并刊登于各类美术期刊。2016年，又赴景德镇学习陶瓷绘画，并得到当代陶瓷教父周国桢大师的赞赏并题词。经过多年的努力学习，其作品被国内外艺术馆及个人收藏。

　　近年来，潜心钻研岐黄之术，主攻中医各类疑难杂症，先拜天津市中医药大学临床医学院国医大师石学敏，学习针刺（醒脑开窍针法），并成为其学术传承人。后进修于中国科学院附属广安门医院，并得到国医大师路志正教授的医学学术传承。又师从天津中西医结合医院刘铭钧教授学习“荀氏经筋推拿”，并积累了丰富的临床经验，得到了广大患者的认可。

宋永柱艺术评论

《 时代印记 》——为人民而艺术丨专访宋永柱

　　宋永柱，别署逸民、丹溪，1976年出生，祖籍辽宁省岫岩县。历任海城市政协委员、海城市政协常委，九三学社海城支社副主委，曾任海城市美协副主席，并荣获“海城市十大优秀青年”称号。现为九三学社中央书画院画家，石齐艺术研究会画家，九三学社辽宁书画院画家，辽宁省美术家协会会员，辽宁省书法家协会会员等。

　　受同邑人著名画家李宝瑞影响，宋永柱从小酷爱美术，后师从著名画家马天骐、孙森林、柳咏絮、石齐、何延喆诸先生学习国画，同时追随著名学者王前学习国学教育、书法及中医，并成为王前学术思想的主要传承人。近年来，在恩师柳咏絮的悉心教导下，潜心学习柳子谷绘画风格，并逐渐形成了柳氏画派的艺术风格。2014年进修于清华大学美术学院，作品多次参加全国大型美术展览，并刊登于各类美术期刊。2016年，又赴景德镇学习陶瓷绘画，并得到当代陶瓷教父周国桢大师的赞赏并题词。经过多年的努力学习，其作品被国内外艺术馆及个人收藏。

　　宋永柱，一位在中国艺术界备受瞩目的画家，其作品风格独特，色彩鲜明，情感深沉。他以笔墨为魂，以色彩为魄，构筑出一种只属于他的艺术世界。宋永柱的艺术作品，既有东方水墨画的典雅之美，又不乏现代艺术的大胆与探索。他深受传统文化影响，以独特视角对古今画艺进行了有机融合，展现出一幅幅生动鲜活的画卷。其画作以鲜明的个性和深邃的意境著称，总能让人在观赏的过程中感受到一种耳目一新的艺术享受。

　　从宋永柱的画作中，我们可以窥见其精湛的技艺与独到的艺术观。他的笔触灵动，墨色流动自然，画面生动且富有层次感。无论是描绘山川的雄伟壮观，还是刻画小桥流水的宁静安详，他都显得游刃有余。这既是他深厚的艺术底蕴的体现，也是他对生活的独特感悟。

　　他笔下的竹子，柔韧中透着刚劲，挺拔而又洒脱，仿佛风刮不倒，雪压不折。每一笔都是那么地恰到好处，既有力度又不失柔美，像似真正的竹子在风中摇曳，却又比真实的竹子更加高洁清雅。那笔触，像有魔力一般，能够捕捉到自然界最微妙的变化，并将它们完美地一一呈现在纸上。画作上那些形态各异的竹子像似一个个有灵魂的生命，在宣纸上默然跃动，与画家的心灵一同律动。

　　此外，宋永柱的作品在色彩运用上也极具特色。他善于运用丰富的色彩来表现不同的主题和情感。特别善于将冷暖色调巧妙地融合在一起，形成一种独特的视觉冲击，这种色彩的运用不仅增强了画面的表现力，也使得作品更具感染力。同时，宋永柱的作品也承载着他对社会和人生的思考，作品中常常流露出对自然、生命、人性等主题的关注与思考。欣赏他的画作不仅是一种视觉享受，更会带来心灵的洗礼和思想的启迪。

　　宋永柱的艺术是一种独特的存在。他的作品既具有传统水墨画的韵味，又融入了现代艺术的元素和观念。他的艺术成就不仅体现在其精湛的技艺和独特的风格上，更体现在其作品所蕴含的深刻思想和情感上。他的艺术创作是一种对生活的感悟和思考，也是一种对艺术的追求和探索。他的作品如同一面镜子，映射出社会的变迁和人们内心的世界。他善于捕捉生活中的细节，用细腻的笔触和丰富的色彩展现出人性的光辉与多样性。

　　他的作品中充满了诗意与哲理，他的艺术理念深深植根于对生活和人性的探索之中。在绘画过程中，他以极高的专注度将个人情感与主题完美结合，创造出了一种令人心驰神往的艺术世界。他的每一幅画作都是对自然与人类精神的献礼。他的笔下所描绘的风景，不仅是美丽的画面，更是情感的载体和精神的象征。他通过画面传递出对自然的敬畏和对生命的热爱，使得观者能够深深感受到他独特的艺术魅力。并且，宋永柱在绘画中还融入了深厚的文化底蕴和人文关怀。作品中不仅展现了东方的美学精神，也体现了对西方现代艺术的借鉴与融合。他还善于从传统文化中汲取灵感，将其与现代艺术的表现手法相结合，创作出具有独特魅力的艺术作品。

　　他的艺术创作不仅仅是为了追求个人的艺术成就，更是为了传达一种对生活的热爱和对社会的责任感。他的作品不仅能够给人们带来美的享受，更能够引发人们对生活、艺术及人性的反思。

　　在他的作品中，不仅有着笔触和色彩的交响，更有心灵与自然、情感与文化的交响。他以画笔为媒介，将自己的情感、思考和感悟融入其中，创作出一幅幅充满生命力和感染力的作品。宋永柱的作品常常让人产生共鸣，引发人们对生活的思考和感悟。他的作品中所表达的情感和主题往往与人们的内心世界紧密相连，让人在欣赏的同时也能够体会到一种情感上的共鸣。

　　同时，他的艺术风格也一直在不断发展和创新。他不仅善于借鉴传统艺术的精髓，也勇于尝试和探索新的艺术表现手法。他的作品中既有传统的韵味，又有现代的元素，展现出他独特的艺术风格和创作理念。此外，宋永柱还非常注重画作的构图和布局。他的画面布局往往既简洁又富有层次感，使得整个画面更加和谐统一。他善于运用色彩和光影的变化来营造出不同的氛围和情感，使得观者能够更加深入地理解和感受他的作品。总的来说，宋永柱的艺术是一种情感的表达和思想的传递。他的作品不仅具有极高的艺术价值，更是一种对生活和人性的探索和思考。他的艺术成就不仅仅是他个人的成就，更是中国艺术界的一笔宝贵财富。

　　在宋永柱的艺术生涯中，他不仅在画布上留下了自己的印记，更在人们心中留下了深刻的印象。他的艺术之路虽然漫长且艰辛，但每一次的挑战与探索都成为了他不断前进的动力。宋永柱的艺术成就，并非偶然得来，而是他日复一日、年复一年的努力与坚持的结果。他的每一幅作品都凝聚了他对艺术的热爱和对生活的感悟。他的艺术创作不仅是对美的追求，更是对生活、对人性、对社会的深刻思考和表达。

　　他的作品中充满了对生活的观察和体验，每一笔、每一划都充满了情感和思考。他善于从平凡的生活中寻找灵感，将那些看似普通的事物和场景赋予新的生命和意义。他的作品让人们重新审视生活，发现生活中的美好和价值。同时，宋永柱的创作过程也充满了创新和突破。他勇于尝试新的绘画技巧和表现手法，将传统与现代、东方与西方相结合，形成自己独特的艺术风格。他的作品中既有传统的水墨画韵味，又有现代艺术的创新和突破。展现出他深厚的艺术底蕴和广博的视野。这种独特的艺术风格使得他的作品在艺术界独树一帜，备受瞩目。除了艺术成就，宋永柱还是一位富有社会责任感和人文关怀的艺术家。他积极关注社会问题，用自己的艺术作品传递正能量和思考。他的作品不仅具有审美价值，更具有深刻的社会意义和文化内涵。

　　随着时代的变迁，宋永柱的艺术也随着社会的进步和人们审美观念的转变而不断发展。他紧跟时代潮流，以开放的眼光和独特的视角去捕捉生活的变化和艺术的创新。他不仅仅是一位艺术家，更是一位思考者。他以艺术为媒介，以画笔为工具，不断地探索和表达着对生活、对社会、对人性的理解。他的作品中充满了深刻的思考和真挚的情感，让人们能够在欣赏的同时，也能够得到思考和启示。因此，宋永柱的艺术思想及作品成为了当代中国艺术界的一颗璀璨明珠，在国内外享有广泛的赞誉，他的艺术理念和创作手法也得到艺术家同行们的关注和认可。我们相信，在未来的日子里，宋永柱将继续保持他的创作热情和艺术追求，不断探索和创新。他的艺术之路将会越走越宽广，他的作品也将会越来越受到人们的喜爱和认可。他的艺术将继续为人们带来美的享受和思想的启示，为中国艺术界的发展和进步做出更大的贡献。